Гостевая книга сайта Анатолия Лобоцкого


	Гостевая книга сайта Анатолия ЛОБОЦКОГО
Вход на форум

On-line: гостей 0. Всего: 0

не делать ссылки активными

Все смайлики: 1 2 3 4 5 6 7 8 9

имя	пароль зарегистрироваться

Участники

velust

25.09.08 03:08

Так вот, продолжение по поводу «комплиментов». Впервые удалось посмотреть Лобоцкого в театре. Театр Маяковского 23.09 -«Чума на оба ваши дома»и 24.09 - «Синтезатор любви». Хочу поделиться впечатлениями, их много.
Сначала о «Чуме…». В итоге, эти впечатления оказались очень сильными, в основном, как раз из-за игры Лобоцкого. «В итоге» – потому что до появления на сцене Лобоцкого вообще было непонятно, куда я попала – то ли в один из ведущих столичных театров, то ли в сельский клуб - настолько все было невнятно и самодеятельно. С появлением Лобоцкого все как будто встряхнулись, что ли – не знаю, что произошло, наверное, это некоторая магия – но в дальнейшем спектакль все набирал и набирал обороты, и все это, я считаю, благодаря Анатолию. Благодатная для него тема – играть конкретную любовь - живую, плотскую, не умозрительную, к тому же, трагическую. Тексты Горина – великолепны. Существование Лобоцкого в предложенной ситуации в реальном времени – не менее великолепно. Что можно сказать – только браво! И спасибо!!!
Но отдельный «спектакль» – это выход Лобоцкого на поклоны. Этому надо посвятить отдельную главу. От этого, может быть, остались не меньшие впечатления, чем от спектакля. Человек, который только что был для зрительного зала живым и близким, со щедростью отдавал свою потрясающую энергетику, на поклонах одел на себя такое забрало и кланялся (если это можно так назвать!) так, как будто он здесь совсем ни при чем, самая малозаметная фигура спектакля – отводя глаза и как будто не видя людей с цветами! Так что даже те зрители, что хотели дарить цветы конкретно ему ( и это было бы естественно – он центральная фигура спектакля, не только по роли, но и по актерской игре) – а то, что действительно хотели – я могу утверждать: сидела на втором ряду у прохода и слышала разговоры зрителей, стоящих перед сценой после окончания спектакля и дожидающихся возможности подняться на сцену с цветами. Так вот, эти зрители (не все, конечно, буду справедлива – были и изначально желающие поблагодарить других актеров, но очень многие- именно Лобоцкого) поднимались на сцену, и как будто их некая сила заставляла обходить Лобоцкого и дарить цветы второстепенным персонажам. Спускались эти зрители со сцены в смущении и непонимая, что произошло … Я долго думала о причинах такого вот поведения Лобоцкого, и вот, что мне кажется: мол, «в спектакле я - не я, и, в связи с этим, могу как раз высказаться по полной – как раз то, что «я» ощущаю в душе своей. А вот на поклонах, извините, я – это уже точно «я», поэтому, будьте добры, это уже моя личная жизнь, и прошу ее не ассоциировать с персонажем. Поэтому «я» как будто и зрителя не замечаю – именно потому, что прожитая жизнь на сцене ко «мне» никакого отношения не имела и не имеет». Понять можно. Но более благосклонное отношение к зрителю было бы наблюдать приятнее.
Может, я и не права. Но такие вот впечатления: вещь в себе. Очень закрытый актер. Который открывается только на сцене ( и в кино, конечно!) в определенных ролях.
Почему в «определенных» - так как следующий спектакль, который я видела – «Синтезатор любви». Где он как раз не «открылся». Потому что тема, на мой взгляд, не совсем «его», в том смысле, что, может быть, его жизни, не знаю, но не его творчества.
Сама пьеса Эйкборна великолепна. Понятна она только, как я подозреваю, не всем. Но для творческих людей – это просто откровение. Не буду разбирать игру в этом спектакле других актеров, хотя это бы стоило того – но, чтобы не утомлять посетителей данного сайта, скажу лишь о Лобоцком. Честно говоря, здесь он понравился гораздо меньше, чем в «Чуме» – думаю, потому как раз, что здесь ему приходится играть почти свою реальную жизненную ситуацию - эту самую, с «забралом», а ее играть не хочется - и так вся жизнь вынужденно в ней проходит - вот и выходит некое «искусство представления», а не «переживания»: постоянное ерошение волос, потирание лица, нет того, что есть в «Чуме» - ощущения естественного существования в реальном времени в предложенной вымышленной, с реальной жизнью никак не связанной ситуации.
Некоторые проблески «живого» - в первом акте, в сценах с великолепной в данном спектакле Т.Аугшкап, а дальше – опять «тишина». Второй акт с О.Прокофьевой (гениальным роботом в первом акте!) совсем не получился, энергетика постоянно провисала. И не думаю, что дело, в каком-то «неудачном дне», просто, по сути своей, это не та роль для Лобоцкого, где он мог бы раскрыться. Хотя, несмотря ни на что, спектакль понравился – хотелось бы его еще раз пересмотреть, может, и мнение переменится. Но он (спектакль) более интересен для актрис-женщин, на мой взгляд, чем для Лобоцкого.
Но рекомендую всем, кто может - посмотреть оба эти спектакля, пока они еще в репертуаре – надеюсь, получите удовольствие. Только жаль, что очень редко идут. Спешите – не исчезли бы они ( что было бы большой потерей!) вообще из репертуара театра!